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Gorkata: nuestros mejores aliados

2011-08-12T16:27:00.000-07:00

Una pregunta: ¿Qué hubiera sido del Caos sin Gorkata en el Festival Tribal Internacional 2011?

La respuesta: NA-DA. Punto.

Por eso queremos manifestar de la manera más pública que conocemos —léase, este blog— que el Caos ama a Gorkata. Si escuchan rumores de una nueva formación llamada GorKataótica, no se sorprendan.

Y es que trabajar con Gorka y Kata es la cosa más deliciosa, divertida y dinámica que se puedan imaginar. Esta hermosa pareja nos aguantó un casi plantón, una infinidad de modificaciones a sus rolas, y el maltrato más tremendo de sus preciados platillos nepaleses. (Y qué decir del ya legendario riff de Smoke on the Water). Lejos de escandalizarse u ofenderse, Gorka y Kata se reían con nosotros, nos seguían la corriente... ¡nos agarraban la onda! Y eso no es asunto menor, dado que ni nosotras mismas nos entendemos a veces.

Por eso es que alguna vez dijimos esto:

El día que Caótica Tribal se topó con el dueto mexicano-canadiense de música del mundo Gorkata fue uno de los más felices de su vida. Desde entonces, el idilio Gorkataótico no deja de sorprender a sus integrantes con la magia que nace de ser almas que viajan paralelas por la vida.

Lo más loco de todo es que no tenemos mucho de conocerlos. Así, como nos gusta decir: "Cuando es, ES".

¡Gracias, Gorka, Kata, por TODO!

(Y gracias también a Lore Rojas por juntar nuestros caminos.)

Aprovechamos para instar a todo quien lea este blog a que compren el primer disco de Gorkata, Musique pour Efrits.

Contiene 10 piezas de distintas partes del mundo, siempre con las hipnóticas percusiones de Gorka y la voz —a veces tenebrosa, a veces dulce—, los teclados y el acordeón de Kata. Si les queda la duda de qué significa efrits, no duden en acercarse a ellos. Los encuentran en Facebook como Proyectos Gorkata.

Festival Tribal Internacional 2011 - domingo 6 de agosto

2011-08-12T11:35:00.000-07:00

Para el cierre del festival contamos con la estelar presencia de Kathy Stahlman, directora de Tribal Moon. Kathy nos dio una serie de talleres: “El corazón de la tribu” [filosofía (no bailes por encima de las capacidades de quienes bailan contigo) y postura tribal (barbilla alineada con el ombligo)], “Más allá de lo básico”, “Marcaciones y transiciones en duetos y tríos dinámicos”, y “Giros y vueltas”.

Para nadie es secreto que las Caots hemos sido fanses del trabajo de Tribal Moon desde hace tiempo, así que fue un hermoso regalo tenerla frente a nosotros, con toda su calidez y enorme cúmulo de conocimientos.

KiCaos tuvo, además, el gran honor de fungir como intérprete/asistente durante los talleres, así que si la ven vagar por ahí, medio lampareada y con cara de fascinación, ya saben a qué se debe.

Marishka&Triztan/Vane Caos

El enorme interés que se generó por su estilo nos llevó a los participantes a pedirle que volviera pronto, a lo que accedió sin más ni más... !! Si quieres tomar curso con ella, ponte en contacto con Jamilah ahora mismo.

Marishka&Triztan

El festival cerró con entrega de diplomas y un par de regalos padrísimos para quienes se quedaron hasta el final: una beca completa para el próximo curso de Dalia Carella, una para el Festival Tribal 2012 y otra por confirmar. Francamente, un gesto muy generoso de parte de los organizadores. ¡Gracias, chicos!

Marishka&Triztan

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Y así, cansadas, felices y sudadas, un trío de faunas caóticas del DF se dirigió hacia el horizonte, con la mirada puesta en un futuro menos planeado, cada una con un destino inmediato diferente —China, Sayulita, la Doctores— pero con el corazón unido en uno de los zagarit más fuertes de este lado del Sahara.

¡Hasta muy pronto, babies!

Juan Pablo Sr. del Caos

"War"

2011-08-11T22:40:00.000-07:00

Fue interesante ver a algunas de las alumnas de Sharon Kerr, de Zaghareet Cuernavaca, darle un total giro a la técnica. A diferencia del vestuario siempre tan maximalista (donde quede un espacio ahí es donde va un colgijo), en este número ("War", de Goran Bregovic) se desprendieron totalmente de él: nada de joyería, nada de color, poco maquillaje, totalmente minimalista. Fue grato ver cómo todas experimentaban los movimientos lentos y acuosos del tribal llevados a una diferente interpretación, más apegada a la danza contemporánea. Siempre es interesante ver todo el crisol de formas expresivas y fusiones que se logran con este estilo de danza, y más interesante verlo de mujeres que, teniendo toda la técnica y lenguaje de improvisación y todo este manejo del vestuario, de pronto se presentan de la forma más pura, enfocándose simplemente en los movimientos del cuerpo y su expresión.

Festival Tribal Internacional 2011 - jueves 4

2011-08-11T21:17:00.000-07:00

Walkyria&Oso

Pues ya arrancó el Festival Tribal 2011. ¡Qué felicidad!

Hoy fue día de socializar, reencontrarse con tribaleñas, fusionistas y una que otra raksharkiana perdida... (¡pero muy bienvenida!)

El espectáculo de hoy lo abrió Elsanne, madrina del Festival, y lo cerró su grupo de Maestras del Tribal, compartiendo escenario con los fabulosos Gorkata. La sorpresa de hoy, incluso para las bailarinas, fue que la segunda rola que bailaron... ¡la cantó Elsanne! ¡Qué bonito! De este grupo nos encantan sus colores y el toque tan original que le dan a sus vestuarios. Pueden visitar el BLOG de Maestras del Tribal para ver un video y leer más acerca de lo que hicieron.

Aseret Islas

Zaghareet DF abrió su participación bailando algo lento en formación novedosa, innovadora y muy nueva ;) ... para cerrar con una velocísima y alegrérrima "Joro Boro", de Balkan Beat Box... ¡con todo y crótalos!

Aquí unas fotitos (un poco en desorden), porque además esto marcó el cierre de las clases mensuales en DF con Sharon.

¡Gracias por todo, querida maestra!

Jamilah&Walter

Sharon Kerr

Ana Olivera

Aseret Islas

Black Mamba

Aseret Islas

¡Gracias a todos por prestarnos sus fotos!

Festival Tribal 2011, sábado 6

2011-08-08T17:42:00.000-07:00

Este día fue igual de intenso que ayer, ¡yupi! Empezaron dos caóticas: Vane en curso con Ariellah y Brenda en la vendimia. En la tarde llegó Kika y a empezar a prepararse para el show. (Las autoras de esta reseña se disculpan con los artistas a quienes no pudieron ver, debido a múltiples cambios de vestuario.)

K bailó con Zaghareet DF y Zaghareet Cuernavaca, los grupos de alumnas de Sharon Kerr, "Ederlezi" de Goran Bregovic, una danza de celebración con unas 18 personas en el escenario. La música es emotiva, alegre y hermosa. (Chisme dancístico: ya en escena alguien se tuvo que quitar los lentes, pues se los había dejado puestos, y Kika y esta linda alguien tuvieron toda una conversación durante el coro, ¡¡¡carcajadas y todo!!!)

Foto 1: Paw Mendoza; 2 y 3: Walkyria&Oso

Al Rachid nos cautivó con sus limpísimos aislamientos, la form impecable de ser uno con la música y esa mágica expresión de su rostro. Además, ¡adoramos la canción! Pueden disfrutar su actuación aquí.

Marishka&Triztan

Después las Caots juntas salimos a bailar "D.F.ects", de Gorkata, con vestuario y maquillaje cortesía de Producciones Vanessa, y la magistral ejecución de Rosario Alcántara (¡Gracias, hermosa!). La inspiración dancística nos la proporcionó Davina Tribal Collective, de Utah, EEUU. Agradecemos el esfuerzo de los Gorkata por traer TODO su equipo, junto con su linda familia, para apoyar la causa tribal.

Marishka&Triztan

Y qué decir del oso colectivo del final, en el que músicos y bailarinas se deschongaron, los sables se convirtieron en guitarras de aire, y Kata nos guió a todos para terminar el número con el riff de "Smoke on the water", con todo y fallas técnicas, saltos rockeros y melenas al aire. La multitud enloqueció y el destino del Caos quedó saldado. No es fácil separarse cuando existe una química tan fuerte. Así que... ¡habrá Caos por mucho tiempo más!

Si lo quieren ver, aquí está el video.

Paw Mendoza

Shurka y Haima, de España, traen una propuesta muy interesante, mucha fusión con flamenco, y bueno, ellas tiene mucha conexión en escena. ¡Bienvenidas, majas!

Paw Mendoza

Nuestras queridas YUNLO, Yunuen y Lore Rojas, con quienes hemos colaborado mucho como Colectivo Pachamama, presentaron un dueto como sólo ellas saben hacerlo: parecía que no se cansaban, que todo es fácil y que nacieron bailando así. ¡Las queremos, Yunlo, las queremos!

Marishka&Triztan

Araceli de Anda bailó hermoso, llena de emotividad y mucha conexión no sólo con la música, sino con la *letra* también. La cantante decía "smoke" y Araceli se fumaba un cigarrito imaginario, para luego tirarlo coquetamente hacia el público. La cantante decía "tears" y aquélla rompía en llanto. Eso SÍ que nos gusta. (¡Y qué decir del color de su vestuario!)

Paw Mendoza

Carvana del Sol, grupo de músicos y bailarinas, son nuestra envidia, pues de cierta forma van tras los pasos de Gypsy Caravan, de Oregon. Y ya saben que el Caos AMA la música de Gypsy Caravan. En cuestión de lenguaje, lo que bailaron Jamilah y Elena tiene fuerte influencia de su mentora Kajira, de Black Sheep Belly Dance, y siempre es un placer verlo, pues es tan diferente a lo demás que vemos de ITS.

Marishka&Triztan

Kathy Stahlman y Sharon Kerr... wow, lo que hacen el colmillo, el conocimiento y las ganas de bailar. Nos dieron una verdadera lección acerca de lo que significa "improvisar", pues apenas se conocieron unas horas antes de bailar. Y nuestros respetos para Sharon, quien al terminar el baile nos confesó que desde el principio se había enterrado algo en el pie y así tuvo que bailar más de 10 minutos... AQUÍ pueden ver su danza.

Marishka&Triztan

Al final salió Ariellah, quien divide las opiniones caóticas. Hay quienes la adoran, y hay quienes ya no se sienten emocionadas por lo que hace (pero quizás sea que la iluminación no le ayudó mucho). Concordamos en que es cuestión de conexiones.

Paw Mendoza

Y así terminó otra jornada tribal. Contentas y exhaustas, las Caots nos dejamos conducir a casa por los Señores del Caos, ¡listas para el domingo de ATS!

Lililililililililililililililililililiiiiiiiiiiii

Gracias a Paw Mendoza, Marishka&Triztan Draco y Walkyris&Oso Ardaat por prestarnos sus fotos.

Festival Tribal 2011 - viernes 5 de agosto

2011-08-06T06:10:00.000-07:00

Vane Esparza

¡Metidas a full en este evento hermoso que reúne a tribaleñas de muchos estilos y rincones del mundo!

El viernes 5, mientras Brenda atendía su stand de Balanço y Vane documentaba fotográficamente el evento, llegó Kika a participar en la conferencia "El Lenguaje Corporal Universal y el Arte de la Improvisación", donde la moderadora Walkyria —flanqueada por la inigualable Pilar Aiwa— hizo una serie de preguntas que fuimos contestando las participantes: ShurkayHaïma (España), Black Mamba (Colombia), Carvana del Sol, Caótica Tribal, Elsanne y Ghytias. ¿Bailamos de lado izquierdo, tocamos crótalos? ¿Qué opinamos de la presencia masculina en el ATS? ¿Se ha vuelta esta danza parte integral de nuestras vidas? Muchasreflexiones, muchas risas y una que otra confesión... ¡Auuuuu!

La presentación del viernes estuvo llena de sorpresas y cosas lindas:

Ante todo, WOW con Lore Rojas y su mega número inspirado en Alicia en el País de las Maravillas; hasta ahora, la mayor cantidad de bailarinas sobre el escenario, ¡y las más chiquitas, también! Lindo concepto, vestuario muy lucidor, buenísimas bailarinas. Luli, qué presencia escénica, y Mariana Tovalín, qué bonita ejecución.

Nos encantó ver a nuestras compañeras de Tala Smarana —Lore Cervantes e Yndira— haciendo solos. Vientos, chicas.

Qué bella la presencia de Dakia Le Fay, toda estilizada y etérea. ¡Y esa cabellera!

Marishka&Triztan

Marishka Draco, qué pasión, y qué triunfo. La espiamos después de su número en arrumacos con Triztan... ay, ¡qué linda pareja son!

Black Mamba, de Colombia: nos encantaron su elegancia y fluidez en el ATS. Vuelvan pronto, chicas... ¡queremos bailar con ustedes!

Las Caóticas, acompañadas de nuestros cómplices Gorkata, bailamos una melodía llamada Prilepsko Cocek. El video lo pueden ver aquí.

Walkyria&Oso

Y bueno, la sorpresa mayor fue ver a Sharon Kihara ¡dándole con todo al raks sharki! (No sé las demás, pero una Caótica se fue a echarle una miradita nostálgica a sus trajes lentejuelosos de belly dance.) Qué linda sonrisa de esta chica, qué impactante su tatuaje de la espalda, y eso que hace con el abdomen... ¿¿¡¡perdón??!!

Walkyria&Oso

¡Lilililililililililililililililililililliliiiiiiiiiiiiistas para mañana!!

Parte 1/3. Entrevista de Amir Hiram a Kika sobre Caótica Tribal

2011-04-28T11:33:00.002-07:00

Fotocomposición fáunica císnica: Vanessa Esparza

Está dividida en tres partes. Que la disfruten.

1. ¿Cómo se llama tu tribu y cuánto tiempo tienen juntas y cuántas integrantes son?

Caótica Tribal

3 años, recién cumpliditos hoy, 2 de noviembre :)

Somos 3, y queremos ser más, pero las cosas todavía no se han dado.

2. ¿Cómo se llama la directora o es dirección colectiva?

¡Es dirección caótica! Es decir, parece no haber un orden, pero sí lo hay; incluso se ha ido dando de forma muy natural e intuitiva. Por ejemplo: Vane es pintora y trabaja en diseño gráfico, así que ella hace toda la imagen. Los carteles de pajaritos, la bomba atómica, las tacitas en la feria... todo eso es de Vane, y a Brenda y a mí nos ha gustado mucho. Yo, Kika, soy traductora, así que me encargo de revisar los textos (porque no siempre los escribo yo). Brendinha hace las negociaciones cuando se necesitan. Y todas las decisiones las tomamos juntas.

En cuestión de la danza, cada una de nosotras tiene su “especialidad”, por así decirlo. Brenda, que está metidísima en danza africana en este momento, nos pone unos calentamientos y unos acondicionamientos bárbaros: lagartijas, abdominales, todo. Vane nos ha puesto a trabajar con sables. Y yo nos pongo a repasar los pasos de lado izquierdo.

Y en términos personales, hemos hecho un equipo sólido, cuya fuerza radica en su flexibilidad. O sea... ¿cómo? Sí, ya sé, suena bien pacheco, pero la cosa es así: Vane y yo hacemos mancuerna en algunas cosas, lo mismo Brenda y yo, y lo mismo Vane y Brenda. Somos como un banquito de bar.

Parte 2/3. Entrevista de Amir Hiram a Kika sobre Caótica Tribal

2011-04-28T11:33:00.001-07:00

3. ¿Cuál fue tu experiencia en la danza del vientre y en la danza del vientre estilo tribal?

Bueno, yo entré a este mundo por la puerta del glamour, de la lentejuela y del canutillo. Ni cómo negar mis orígenes en el raqs sharqui. Esta danza me cambió la vida, me dio algo que nunca nada me había dado. Estuve unos 6 años en el raqs, y un día el tribal me llamó y lo escuché. Porque has de saber que una vez antes ya me había acercado al tribal, pero no paso a mayores: hace mucho, cuando naaadie bailaba tribal en México (por le menos, en el DF), yo supe de ese estilo, y me fui a tomar clases con FatChance en San Francisco, conocí a Carolena, me compré el kit completo de videos (en VHS, pa que te des una idea de hace cuánto te estoy hablando) y acto seguido regresé a México, los archivé y no volví a pensar más en el asunto (curiosamente, aquí los tengo todavía, los estoy viendo en este instante en el librero). No era mi momento.

Y el segundo acercamiento, curiosamente, fue a través de Rachel Brice. Por azares del destino tomé su intensivo en Costa Rica, y al regresar algo me dijo que había que juntar un grupo de mujeres para explorar esta cosa extraña que se llamaba ATS (que sólo habíamos visto de pasadita en el curso, pues ella enseña fusión, no ATS). Así que le avisé a medio mundo y nos empezamos a juntar. Realmente ninguna de nosotras conocía el lenguaje ni sabía cómo se bailaba, pero eso no nos iba a detener. Empezamos siendo un grupo grande. ¡Imagínate una formación de 12! Total, unas se regresaron a su pueblo, otras decidieron que no era lo suyo y al final quedamos las 6 que en 2006 formamos la primera tribu del DF, Tala Smarana (que ahora somos 3 Caóticas, 2 Aradias y una Ghytia).

Pero bueno, concretamente te puedo decir que el raqs me abrió las puertas a este mundo, pero siempre tuve ganas de experimentar, de teatralizar un poco, que no encontraba yo cómo usar allá en el raqs. Cuando conocí el tribal, y cuando conocí EL VESTUARIO del tribal, qué cosa, supe que había llegado a buen puerto.

El raqs me dio la seguridad de pararme sola en un escenario, además de las bases estilísticas, por supuesto (y una serie de personas lindas lindas que aún son parte de mi familia de la danza). Y el tribal me está dando un espacio de mucho crecimiento físico y emocional, con un componente, para mí, de gran espiritualidad. En este momento, es donde me siento en casa.

4. ¿Cómo es la forma en que manejan su grupo al hacer coreografías y en la improvisación tribal? ¿Qué formato predomina más en su forma de bailar, el ATS o el ITS? (¿O es de igual forma por que ustedes manejan los dos lenguajes?)

“Coreografía” no: ¡es-truc-tu-ra! Realmente no hacemos coreos porque sólo hacemos improvisación, no fusión. Pero sí es necesario darle un matiz especial a cada número, y entonces lo estructuramos. Muchas veces la música nos pide un cambio de rítmicos a lentos, por ejemplo, o un paso específico, y así lo hacemos. Otras veces sabemos que alguien va a hacer un solo y las otras dos debemos hacer nuestra onda, siempre pendientes de la solista. Pero los pasos siempre son libres, y es por eso que te digo que no hacemos coreografía.

En cuanto a ITS y ATS, uy, qué tema. México tiene la particularidad de contar con una escuela muy sólida de cada uno de los dos estilos, y como las dos maestras han sabido trabajar juntas, todas las alumnas hemos estado en contacto con ambos estilos. Cuando éramos Tala Smarana, estudiábamos con ambas maestras, así que desde nuestros inicios tuvimos la dualidad de lenguajes. Después nos centramos un tiempo en el ATS que enseña Xiaron, y poco después tomamos (ya como Caótica Tribal) el curso de docencia con Elsanne, profundizando en nuestros conocimientos de ITS. Sin embargo, con el tiempo cada una de nosotras ha ido gravitando hacia uno de los dos estilos. Yo ahorita, por estar tomando los cursos con Xiaron, tengo muchos más frescos los pasos de FCBD, pero mis compañeras tienen más fresco el ITS, así que me adapto a la hora de bailar... ¡en la medida de lo posible!

Hubo un momento, cuando empezamos a hacer más ITS, que nos topamos con la disyuntiva del egipcio con media vuelta: ¿por cuál opción nos íbamos a ir? A esas alturas, por la complicación que representaba manejar los dos lenguajes, decidimos tratar de facilitarnos la vida, y por eso escogimos la marcación de ITS.

Otra cosa chistosa que ha sucedido es que nos hemos ido alejando de los faldeos; en lenguaje caótico sólo usamos uno. Incluso hemos llegado a decir, bien divas: “Una caótica no hace faldeo”, pero realmente no es que no queramos; es que, de tanto no hacerlo, nunca nos acordamos que existen. Pero hace unos meses que tomé el seminario con Terry me di cuenta del error y la cerrazón en la que habíamos caído. Los faldeos son hermoooosos. ¡Y pa’ qué queremos estas faldotas si no las vamos a lucir!

5. ¿De qué manera utilizan los lenguajes del ITS y el ATS para hacer nuevos pasos en tu tribu? ¿O qué influencia tiene de alguna otra danza?

Pues así así así, Caótica Tribal sólo tiene un paso suyo de ella. El mundialmente reconocido y homenajeado... “Ojo caótico”, como lo llamábamos cuando nació. Xiaron lo terminó de bautizar: “Ojo caótico con zoom”. Invariablemente terminamos nuestra querida rola lenta “Omar” con ese paso. (Otro ejemplo de cómo estructuramos cada número.)

¿De dónde salió? La música nos lo pidió. Nos dijo: “A ver, rueynas del caos, a’í les va este final laaaaaaargo y leeeeeento, pero pa’ que sepan dónde comienza, les pongo un tintineo en el que, francamente, iría muy bien un shimmy raq sharquiano...”. Así nos siguió hablando la rola, y entre las tres le fuimos poniéndole partes y quedó lo que quedó. Es un paso de mucha fusión, pues usamos un elemento del raqs (que las tres bailamos antes, unas más que otras), como es elshimmy/ temblor, y lo combinamos con floreos muy del ATS, rematando con un cambio de nivel y una mirada muy teatral. Oséase: de chile (raqs), de dulce (ATS) y de mole (danza teatro).

Fotocomposición fáunica císnica: Vanessa Esparza

Parte 3/3. Entrevista de Amir Hiram a Kika sobre Caótica Tribal

2011-04-28T11:33:00.000-07:00

6. En el vestuario de su tribu, ¿cuál ha sido su inspiración?

A las tres nos fascina la estética clásica de FCBD: las telas viejas, la plata vieja, y todo muuuuuy recargado. Vaya, minimalistas no somos. Y siempre pensamos en tres. Cuando vemos tres de algo, vamos sobre ello, ¡y luego averiguamos cuánto cuesta! Incluso nos llaman de los zocos de Medio Oriente: “Gaótigas: denemos dres de esdos, dres de lo odros”, y nosotras tenemos que decidir por cuáles sí y por cuáles no. Ahorita esdamos a la caza de dres sables...

7. Hay una coreografía que vi en el FB de día de muertos; creo que en la función del seminario de Rachel Brice y bueno el lo personal me gustó mucho su maquillaje de calaveras de azúcar. Se me hace muy interesante por que la mayoría de las tribus casi no hacen referencia a la cultura mexicana (por lo menos de lo que yo he visto). ¿Me podrías decir de esta improvisación? Y bueno, también su coreografía de los sables en el Tribal Fest 2010; esta fue muy linda. ¿Me puedes comentar algo sobre esta improvisación de tu grupo?

(Ricardo, ¡gracias por las flores. Viniendo de ti, un bailarín profesional de tanta trayectoria, es un gran halago!)

En cuanto a las referencias a la cultura mexicana, Lunah y su tribu las usan mucho, desde el vestuario hasta la música que escogen. Así que por ese lado no somos únicas ni mucho menos.

Lo que sí te puedo decir de ese número es que nosotras nos presentamos por primera vez como Caótica Tribal un Día de Muertos, y así decidimos salir, pintadas de calaveritas. Y como la presentación en el seminario de Rachel Brice fue también un Día de Muertos, se nos hizo muy natural salir caracterizadas de calaveritas. En realidad la danza ese día estuvo un poco accidentada, ¡así que qué bueno que lo que recuerdes sea el vestuario!

Los sables de Tribal Fest 2010 son cortesía de nuestra querida y admirada maestra, Pilar Aiwa. Ella también ensaya en Espacio Caos, y cuando vimos que iba a hacer show con sables, nos dieron muchas ganas de explorar ese accesorio que casi nunca habíamos usado. Paralelamente, yo llevé una rola que me ha gustado mucho desde mis época de raqs, pero nunca se había dado nada con ella, y en un ensayo la puse y cuadró con la idea que teníamos de los sables y así nació. Además, la música tiene momentos muy definidos, y eso nos ayudó a darle forma al número.

Y bueno, eso fue. Esperamos que les haya gustado. ¡Gracias, Ricardo!

Fotocomposición fáunica císnica: Vanessa Esparza

Cera Byer: sus consejos

2011-02-05T23:22:00.000-08:00

En diciembre vino a dar un taller Cera Byer, una talentosísima coreógrafa y bailarina, y Kika Caos estuvo ahí. Hace poco, Cera subió a su red social una serie de consejos para quienes desean vivir de la danza. Que conste que ella nos dio chance de traducirlos y ponerlos aquí. Así que sin más:

La lucha: cómo conseguir eventos, hacer que sean recurrentes, y mantener el ritmo de trabajo

Por Cera Byer

Viernes 4 de febrero de 2011, 10:52 a.m.

Muchas personas me han preguntado recientemente cómo consigo trabajos de danza / cómo me contratan para festivales, así que pensé escribir un post público al respecto.

Aquí está la respuesta: LOS PIDO.

Sí, eso es todo, no hay magia. Simplemente los pido.

Siempre tengo abierta una ventana del navegador con las siguientes páginas abiertas en todo momento: Craigslist, la página de audiciones DancePlug, anuncios de audiciones teatrales en la zona de San Francisco, y uno vacío en el que hago búsquedas en Google y visito revistas de danza.

Todos los días sin falta, después de revisar mi correo, reviso cada uno de estos, y mando mi solicitud a todo lo que se ve interesante. TODO. Hasta las cosas que no pueda hacer por la fecha o la cantidad que pagan, sólo para que las personas tengan mi currículum vítae en sus archivos.

Si no hay anuncios interesantes, hago búsquedas en Google sobre festivales de danza, compañías de teatro, todas las actividades en mi zona en las que sé que le pagan a los bailarines, y envío una solicitud no solicitada; esto significa que, incluso aunque no vea un anuncio que diga que están contratando, les escribo y les digo quién soy y que me encantaría que tuvieran mi CV en sus archivos para proyectos futuros. A algunas compañías no les gusta esto, pero me ha pasado que alguien me responde diciendo “Un coreógrafo acaba de renunciar. ¡¿Puedes venir hoy mismo?!”.

-Metí mi solicitud para dar una clase en Tribal Fest cada año durante 6 años antes de que me contrataran.

-Metí mi solicitud para dar una clase en Kosmos Camp cada año durante 3 años antes de que me contrataran.

-Metí mi solicitud para dar una clase en Bellyfusions, y pagué de mi bolsillo para traer a mi compañía conmigo porque no cubrían todos nuestros viáticos.

Cada año, incluso aunque no me hubieran contratado, me presenté como participante, saludé a todos los organizadores, les estreché la mano, y asistí felizmente, sabiendo que algún día daría una clase allí también.

Pido que se me presente a la gente si me entero de que alguien a quien conozco es amigo de alguien a quien me gustaría conocer o debería conocer. Me acerco y me presento con los dueños de los teatros y a los organizadores de los eventos, intercambio tarjetas de presentación con ellos y después les escribo para dar seguimiento. Los hago mis amigos en Facebook, les deseo feliz cumpleaños. Permanezco en contacto con ellos.

Me acerco a los coreógrafos que admiro y les pido su juicio crítico sobre mi trabajo. Me acerco a los directores y actores que admiro y les pido su juicio crítico sobre mi trabajo.

Después de un tiempo, la gente empieza a preguntar por ti por nombre, porque saben quién eres.

Trato de conectar a la gente si me entero de que una persona a quien conozco está buscando algo con lo que le pueda ayudar alguien más a quien conozco, de manera que si ellas se enteran de un proyecto para el que yo podría ser buena, harían lo mismo por mí.

El negocio de las artes (como todos los negocios) se trata de CONSTRUIR RELACIONES. La primera vez que conoces a un nuevo contacto puede no ser cuando comiencen a trabajar juntos; a veces se necesita que pasen años de saludarse en los eventos antes de que llegue el proyecto adecuado. Pero créanme, si se mantienen en contacto, el proyecto adecuado siempre llega.

Una vez que hayas conseguido un evento, pórtate amable con TODOS. Intercambia tarjetas de presentación con los técnicos, los propietarios de los locales, los cantineros, los bailarines, los directores; trata a todos como colegas, porque realmente no sabes quién esté cerca. Todas las personas a quienes conozcas por primera vez pueden ser la persona que te contrate para tu próximo trabajo.

Sé amigo de todo el mundo. No tienes que ser falso, pero esfuérzate por encontrar un punto en común (incluso algo tan simple como “todos estamos en el mismo evento”) con todos a quienes conozcas por primera vez. Sé puntual, maneja bien el tiempo, ofrece un producto fuerte, acepta las críticas, cumple con tus compromisos lo mejor que puedas, y cuando no puedas, acepta tus errores —como en cualquier otra relación que tengas— y un trabajo fácilmente se convertirá en 20.

Una de las cosas más importantes que he aprendido es que no tienes que ser el candidato con más talento, si eres el candidato con quien es mejor trabajar. Hay mucha gente talentosa allá fuera con quien no es fácil trabajar. Si eres ambas cosas, tendrás una gran ventaja. Si tienes talento pero no es fácil trabajar contigo, no te volverán a contratar ni te recomendarán, y en una pequeña comunidad artística, eso es lo que cuenta.

Si quieres que la danza sea tu trabajo, debes tratarla como si fuera un trabajo. Sé profesional, envía tu CV, actualiza tu portafolio (fotos, CV, sitios de Internet, videos, etc.) y hazlo atractivo, y ponlo en manos de todas y cada una de las personas que podrían ayudarte a llegar a alguna parte.

La mayoría de la gente nunca esperaría en casa a que un trabajo le cayera del cielo sin solicitar nada, pero hay quienes me han dicho que pensaban que alguien en algún momento los “invitaría” a dar clases en alguna parte. ¡NO PONGAS TU DESTINO EN MANOS DE NADIE! Si lo deseas (joder, si deseas cualquier cosa), sólo tienes que ir a pedirlo. Te puede sorprender la respuesta que obtengas.

Espero que esto sea útil =)

xoxoxo,

Traducido por Kika. Se aceptan sugerencias.comentarios.etc

Foto por: Perla Rosales, a quien agradecemos su desinteresada colaboración para subir este post. ¡Tú cool!

¡GorCaótica en vivo!

2010-12-09T13:41:00.001-08:00

En la que quizá sea la última presentación juntos de 2010...

Primer set: 9:30 pm

Nosotros seguimos, como a las 10:30 pm.

¡Allá los vemos!

Ensayo CaotiCats / CaotiCat Rehearsal

2010-11-29T17:51:00.000-08:00

Típico ensayo Caótico con nuestros supervisores/entrenadores/fans felinos. (Y luego nos preguntamos por qué Vane tiene asma...)

Typical Chaotic rehearsal with our feline supervisors/ coaches/ fans. (And then we wonder where Vane's asthma comes from...)

2010-11-25T21:48:00.000-08:00

¡Acompáñenos!

Caóticas y Gorkata

2010-11-05T07:37:00.000-07:00

Yunuen y Gorkata

2010-11-05T07:36:00.000-07:00

Lore Rojas y Gorkata

2010-11-05T07:35:00.000-07:00

Gorkata y Vane Esparza

2010-11-05T07:34:00.000-07:00

Cinthya Jeanette y Gorkata

2010-11-05T07:33:00.000-07:00

Gorkata y Luzaseret

2010-11-05T07:32:00.000-07:00

4 años de CAOS ¡

2010-11-05T07:17:00.000-07:00

Kybray

2010-09-09T11:33:00.000-07:00

Excelente bailarina tribal , siempre nos sorprende con cosas nuevas y una estupenda técnica. Ella nos visita de Zacatecas y vamos a compartir nuestra danza este viernes. No se lo pueden perder.

Si quieren saber más sobre Kybray, visiten su página:

http://kybray.webs.com/apps/testimonials/

¡Viernes Caótico ¡

2010-09-09T11:06:00.000-07:00

¡Acompañenos este viernes musical! Ruths Selecta dj set Balkan, Dub, Ska & amp; Break Beats, Tribal dancers: Caótica Tribal, Yunuen, Kybray, Lore Rojas Viernes 10 de Septiembre en GOGUETTE, Álvaro Obregón 120-A esq. Orizaba.
Cada trago que pidas va acompañado de una tapa de la casa. 2x1 en coktails de 9 pm a 10 pm ¡¡¡Los esperamos!!!!

Caótica Tribal en el Festival Tribal 2010/ Caótica Tribal at the Mexico Tribal Festival 2010

2010-07-31T15:12:00.000-07:00

¡Que lo disfruten! / Enjoy!

Caótica Tribal en el Festival Tribal México

2010-07-29T09:32:00.000-07:00

El segundo Festival Tribal en México tuvo lugar en una de las edificaciones más bellas que existen en la Ciudad de México, un edificio que representa al estilo noveau en México.
Por supuesto también se contó por primera vez con la participación en el festival de Pilar Aiwa y sus Sables de Plata.
Les dejamos unas imágenes.

FESTIVAL-TRIBAL 2010 MÉXICO

2010-07-13T07:10:00.000-07:00

SEDE: GRAN HOTEL CD. DE MÉXICO, CENTRO HISTORICO.
seminarios a partir de el jueves

informes de el evento y seminarios.
http://www.jamilah.com.mx/2010.html

GRAN SHOW DE APERTURA!!!
ENTRADA LIBRE!! Sábado 17 Julio 18hrs

*Museo de la Ciudad de México*
sede x confirmar.

* ELSANNE Y MAESTRAS DEL TRIBAL * TRIBU AIWA * QUELARA LUNAH * TRIBU OVEJANEGRA * TRIBE ZAHIR * HARAM TROUPE * GHYTIAS TRIBU * LUZ RIVERA * KALBELIYA TROUPE * MARLA JAIMES * WuaTke TRIBAL * ROXHANA * SIMJA * MARISHKA TRIBAL * CARAVANA DEL SOL Y MAS...

GRAN SHOW DE CLAUSURA!!!
COSTO: $150°° Sábado 17 / 7:00 pm

*GRAN HOTEL CD. DE MÉXICO*

* SHARON KERR Y ZAGHAREET * CAÓTICA TRIBAL * ITANA KARMEN * YNDIRA * ADRIANA LOPEZ BOYER * ALQUIMIA TRIBAL * FLEURS DU MAL * LORE ROJAS Y CECY * ADRY PANIAGUA |TRIBALDANCER
* ALINA TRIBALBELLYDANCE * YUNUEN * CANDY PELAGIO * ARACELI DE ANDA * AL RACHID
* MARISU PARADA * IMAN NAJLA * NURAH BELLY TRANCE Y TRICICLO CIRCUS BAND * SHAKTI * MUDRA QUEEN * KAJIRA DJOUHMANA (HAWAII) Y * SAMANTHA HASTHORPE (INGLATERRA)
SEDE: GRAN HOTEL CD. DE MÉXICO,CENTRO HISTORICO.
7:30pm
COSTO: $150°°
* * BOLETOS A LA VENTA * *
¡¡APATALOS YA!!

FatChanceBellyDance

2010-03-03T07:00:00.000-08:00

Una pequeña muestra de una buena improvisación.
FatChanceBellyDance son las pioneras de el estilo ATS (American Tribal Style).

Te chai

2010-02-22T10:37:00.001-08:00

El chai es un té especiado, típico de la India.
Para antes y despues de la practica de yoga.
Se ha hecho cada vez más popular en Occidente.

El té chai se origina en la India cuando los ingleses deciden plantar té en el siglo XIX para evitar el monopolio de China.
La misma palabra Chai viene del chino cha que quiere decir "té".
La gente empezó a añadir las especias típicas en cada zona, por lo que hay muchísimas variedades de té chai. Con las especias, el té ganó en aroma y en propiedades medicinales (las de cada especia).

TÉ CHAI
Ingredientes:
• 4 tazas de agua
• 2 cucharaditas de hojas de té negro o verde
( Ó 3 sobres de te negro o verde)
• 4 clavos de olor
• 2 vainas de cardamomo (las semillitas)
• 1 raja de canela
• 2 cucharaditas de jengibre fresco (un trozo)
• 1 cucharadita de semillas de anís verde (le puse anís estrella)
• 2 tazas de leche (Uso Carnation evaporada)
• Azúcar o miel de abeja

Elaboración del té chai
En la elaboración del té Chai la preparación y calidad de las especias es un aspecto básico. Hay que comprar la mejor calidad de especias posible.
Lo ideal es comprar siempre las especias enteras y luego machacarlas o "romperlas" un poco para que liberen todo su aroma sin perderlo demasiado rápido.
Herviremos todas las especias juntas en las cuatro tazas de agua durante unos 10 minutos, a fuego lento. Agrégalas cuando el agua ya esté hirviendo. Si usas hojitas de té, apaga el fuego y añádelas, y deja reposar en la tetera.
• En el último momento añade la leche, el té negro y el azúcar o miel (a gusto de cada uno).
• Yo agrego la leche aparte.
• Deja que repose unos 5 minutos.
• Cuela la mezcla del te chai y ya lo puedes tomar.

Si buscas otras recetas de té chai verás que pueden variar algunas especias. Como hemos comentado es muy normal ya que la gente ha ido adaptando la receta a la disponibilidad de las especias y a su gusto personal. Al final la gente acaba haciendo el té chai a su gusto personal:

• Añadiendo o quitando especias.
• Cambiando el té negro por té verde (o sin ningún tipo de té).
• Utilizando leche de vaca entera, evaporada, semidesnatada o una leche vegetal (soja o soya, avena, arroz, etc.).
• Endulzando con azúcar blanca, integral, miel de abeja, agave o su endulzante favorito.
• También veremos que puede variar la proporción entre agua y leche utilizada.
• A más tiempo hiervan las especias mayor sabor tendrá el té chai. Algunas personas lo hierven hasta 40 minutos y otras simplemente lo infusionan.

Lupercalia 2010 1er aniversario Ghytias Tribu/ Lupercalia 2010, 1st anniversary of Ghytias Tribu

2010-02-19T11:14:00.001-08:00

FESTIVAL DE LA LECTURA

2010-02-19T11:12:00.000-08:00

Caótica Tribal, Aradia Tribal y Av:va Kismet en el 9o. Festival de la Lectura el próximo miércoles 10 de Febrero a las 19:00 hrs en el Paseo de la Reforma. Tramo del Angel a la Diana. Esperamos que puedan acompañarnos.

2010-02-09T21:00:00.001-08:00

Foto / Marina Castañeda

EN ESTAS FIESTAS NAVIDEÑAS¡

2009-12-21T12:21:00.001-08:00

BAZAR NAVIDEÑO

2009-11-30T06:47:00.000-08:00

Aprovecha esta oportunidad para armar tu vestuario o hacer un regalo original.
Estarán reunidas las mejores marcas mexicanas de vestuario tribal para ofrecerte diseños únicos y exclusivos de pantalones, faldas, cinturones, tops, accesorios , joyeria, fotografía
Además habrá venta de comida Arabe, música y podrás contactar a maestras de danza arabe estilo Tribal para informes de clases y eventos.
Tendremos ofertas, descuentos y promociones y sorpresitas Únicos días
¡No te lo pierdas!

¡Piezas únicas para bailarinas originales!

OTRO AÑO MAS

2009-10-30T14:14:00.000-07:00

foto Marina Castañeda/Show Rachel y Mardi en Cuernavaca, Morelos 2008.

Otro año más de caos danzarín en tribu de tres.
y orgullosamente K-aots.
Cumplimos otro año mas y queremos compartirlo y agradecerles a todas las personas que siempre han estado con nosotras y nuestra danza.familia, NUESTROS SR. DEL CAOS BELLOS que están aquí y allá en las buenas y en las malas , nuestras maestras, nuestras amigas, amigos, que han ....................hecho de nuestra realidad nuestro reverendo CAOSSSSS.
GRACIAS..
muchas gracias............

Un poco mas sobre este estilo

2009-09-27T19:52:00.000-07:00

¿Qué es Estilo Tribal Americano (ATS)?
foto/Javier Flores

El estilo tribal es una danza grupal basada en la improvisación y los cambios de líder. La práctica del baile, suele ser una improvisación estructurada. Una bailarina asume el papel de líder y realiza señales codificadas que las demás bailarinas (el coro) siguen, o se coreografía un marco dentro del cual se limita la improvisación. La necesidad de combinar el movimiento de varias personas hace que las reglas sean estrictas, y el repertorio de movimientos, limitado.
Durante el baile pueden presentarse solos, dúos, tríos o cuartetos. Los pequeños grupos de bailarinas son comunes en esta danza. Sale un dúo, trío o cuarteto al centro y el coro se queda detrás, realizando movimientos bastante simples. Su función es acompañar al pequeño grupo, que es el que debe obtener mayor atención. Las bailarinas del centro, siguen a un líder (líder principal) y las que están detrás, siguen a otro líder (líder del coro), que es la última persona al lado izquierdo. Todo esto, además de dar armonía estética al grupo, facilita la improvisación. Dentro de los pequeños grupos también pueden presentarse subgrupos, por ejemplo, un cuarteto se puede dividir formando dúos.
Un miembro del dúo hace de líder. La pareja puede sugerir un movimiento a la otra, esto es, pregunta - respuesta. Igualmente se pueden intercambiar las parejas. El baile es más dinámico. En este estilo no hay solistas, pero si se pueden realizar solos dentro del grupo. En este caso, las reglas son parecidas a las que se aplican para grupos pequeños. El solista se ubica en el centro y de frente al público. El coro, que queda un poco detrás, se divide en dos, unas bailarinas se ubican al lado derecho y las otras, al lado izquierdo del escenario y cada parte o cada lado se mantiene frente al otro (frente a frente, no hacia el público) mientrás se ejecuta el sólo.
La danza tribal no es ni pretende ser sexy; de hecho, el nombre de la primera agrupación, "fat chance", proviene de una broma de las bailarinas que se negaban a ser vistas como objetos sexuales, de "fat chance you can have a private show", "en la vida vas a conseguir que te haga un show en privado".4 Eliminar el componente sexual de una danza de gran sensualidad se consigue con una expresión misteriosa y estática de la cara, movimientos que no llaman la atención hacia lo sexual o sensual sino hacia su fuerza y virtuosismo, y la cooperación entre los miembros del grupo.
La vestimenta mezcla elementos heterogéneos de diferentes culturas. Se utilizan telas estampadas normalmente oscuras, cinturones pesados con decoración recargada, sujetadores sin efectos de brillo o cholis (blusas muy ajustadas con la espalda al aire), bombachos, faldas voluminosas y todo tipo de joyas en plata mate. El maquillaje es dramático y pretende potenciar la sensación de misterio o de origen étnico sin especificar. Suelen decorarse los pies y las manos con henna.
El estilo original, llamado Estilo Tribal Americano, añade este gentilicio para afirmar su condición de danza inventada a propósito. No se pretende recrear una cultura concreta, sino crear un ideal que sugiera cooperación femenina.

inf.wikipedia

Evento Disco Balkan

2009-09-25T11:20:00.001-07:00

Queridos todos:

Les informamos que por motivos Caóticos hemos tomado la decisión
de no participar en el evento 1er Aniversario Disco Balkan.
Le deseamos éxito a los organizadores y demás participantes.
amigos una disculpa de antemano

Caótica Tribal.

Caótica tribal aniversario disco balkan

2009-09-10T16:25:00.002-07:00

Show Quelañi Trupo

2009-09-02T12:09:00.001-07:00

Caótica Tribal con maestras del tribal

2009-08-27T08:42:00.000-07:00

2009-08-26T12:02:00.000-07:00

2009-06-15T08:28:00.000-07:00

Caotica tribal en el festival tribal México

2009-06-15T07:10:00.000-07:00

Bazar Tribal Fest

2009-06-04T08:24:00.000-07:00

Hoy se inaugura el Tribal fest México, el evento se llevará a cabo en el Museo de la ciudad de México, habra seminarios, conferencias, shows a las 7:00 pm se inaugura tambien la exposición de Marina Castañeda una excelente fotografa que ha seguido desde sus inicios este movimiento y sus tribus.

y habrá venta de accesorios y demas cualquicosa para bailar.

Seminarios Junio en Espacio Caos

2009-06-01T10:23:00.000-07:00

Balky Fest (Balkan Disco)

2009-05-28T07:40:00.000-07:00

por KiCaos

Pues a mí me FASCINÓ este evento. Incluso si iba yo bajoneada, y si me la pasé sentadita en una esquina pensando en las musarañas, no imagino mejor lugar para haberlo hecho que ese. Para mí fue una enoooorme sorpresa encontrar este submundo: un grupo de personas que abrazan tan estrechamente una cultura que no es la suya... bueno, qué digo yo, verdad, bellydancer desde hace más de 10 años. Quizás lo que más me llamó la atención es que justamente aquí son los hombres los que organizan el movimiento. Rico estar entre tanta testosterona emocionada y brincadora.

La música es rica, lo invita a uno a enloquecer un poco, y eso resulta novedoso para quienes bailamos tribal americano, pues estamos acostumbradas a ser elegantes, etéreas y contenidas, hasta cierto punto. Aquí no. La velocidad de los beats que "pinchó" DJ Karamo, quien abrió la noche y con quien nos tocó bailar, nos hizo sudar, realmente, y nos obligó a pensar en el próximo paso a una velocidad inusitada. Yo de plano me tuve que salir, empapada hasta la médula, a quitarme capas de vestuario, mientras Brendinha, Vane y Jesi le daban al balky beat a todo lo que daba, con videos de Gogol Bordello de fondo. El público estaba extasiado, y los flashes no pararon de brillar. ¡Wow!

Después de recuperar el aliento, vi que Ubik tocaba el pandero, ahí en la frontera entre DJs y público, con tanto ímpetu que las Caots no aguantamos las ganas y salimos a acompañarlo con los crótalos. Se armó una onda súper rica, bien amistosa, divertida, aunque mis dedos no respondían a la velocidad de los beats. De verdad por un momento me sentí medio gitana, en una celebración en algún pueblo perdido de los Balcanes.

Después bailaron las Baltrikan, y entre ellas pasaba "el chico de las pelotas", haciendo súper trucos de equilibrismo con unas bolas de cristal. Mágico, en serio, y en contraste a full con la prendidez de la música y la sensualez ;) de las Baltris.

Ah, y un super zagarit (lililililililililiililililililiiiiiiiii) a las colegas bailadoras gitanas de Suhari.

Gracias, Balky Boys (Gadjio, Blacky, Ubik, Karamo), gracias, Balky World.

¡Queremos más!

III Evento gitano, dj´s, Selektors, balky dancers, cirqueros y mas

2009-05-15T08:17:00.000-07:00

Sábado 16 de Mayo, Casa Hilvana.

Evento, Tributo al azar selectivo

2009-05-15T08:11:00.000-07:00

Viernes 15 de Mayo Galeria interferencial 1 crda 5 de mayo 14 Centro, Performance a cargo de Erick Diego Danza Tribal con los grupos: Caótica Tribal, MEM, WuaTke Tribal Música, Balkan Selector

las Gawazi

2009-04-29T09:35:00.000-07:00

Las Gawazi eran nómadas, y se desplazaban allá donde se celebrara un festejo. Alrededor de ellas, toda una red de artistas y embaucadores. Iban muy adornadas con pulseras, anillos en manos y pies, tatuajes, el pelo tenido y aritos en orejas y nariz. Además, de cantar y bailar, tatuaban ejercían de adivinas y tocaban instrumentos.
Según algunos autores, tienen el mismo origen que las gitanas. Según otros, no tienen nada que ver con éstas ni con las bailarinas faraónicas.
Se desconoce el origen exacto de la danza oriental. Muy probablemente nació en Oriente Medio, Egipto, Líbano,…Existen escenas de bailarinas con poses típicas de esta danza entre los bajorrelieves de los antiguos templos egipcios, así como de músicos tañendo instrumentos muy parecidos a los usados hoy en día en la música oriental. Se cree que las danzas eran utilizadas en ceremonias rituales, en celebraciones por las cosechas, ritos de fertilidad, etc. Se cree incluso que las bailarinas pertenecían en aquella época a la clase sacerdotal.
Incluso Atenas y el Imperio Romano, durante sus invasiones a Egipto, sucumben a la estética, la música y la danza egipcia.
En algún momento la danza pasa al pueblo llano, con el declive de las religiones politeistas, siendo las bailarinas gitanas o gawazi las encargadas de difundirlas en sus caravanas nómadas.
Con la expansión del imperio árabe por todo el Norte de África, Sur de Asia y Sur de Europa, la danza se expande también, y va recibiendo influencias de los folklores de distintos pueblos.
Las gawazi son las gitanas que poblaron el Nilo, cuyas familias, se cree, emigraron de India. Iban de pueblo en pueblo llevando su arte –la danza, el canto y la música-, visitando las ferias que se realizaban para las festividades religiosas. Eran acompañadas por otros artistas, como encantadores de serpientes, payasos, domadores de monos, acróbatas de circo y cantantes. A cambio de su arte solicitaban alimentos, como pan, trigo y huevos. Actuaban en plazas públicas.
Desarrollaban otros oficios, como la lectura de la borra del café, hacían tatuajes (ellas los tenían), la circuncisión de los niños y adivinaban el futuro. Gozaban de mala reputación, pues se decía que andaban con ladrones y que por su forma de vida no se aseaban y podían transmitir enfermedades.
Shokry Mohamed en sus libros ha hablado de las gawazi. En su estudio Las Pirámides se desarrolla esta danza. También Mahmoud Reda la ha interpretado. Ésta es una parte “oculta” de la historia en Egipto, pues las gawazi –como los gitanos en todo el mundo- no eran reconocidas socialmente y, por lo tanto, no hay textos egipcios que las describan. El desarrollo de la danza, por lo tanto, requiere de un contexto histórico general y también de nuestra propia imaginación, de ponerse en su lugar, entender su situación y adoptar el personaje. En la mayoría de las danzas folklóricas, éste trabajo es el más importante (y el más difícil).
Es muy común el uso de los zaggats –crótalos-, pues ellas generalmente definían la velocidad de la música cuando los tocaban. Además, las gawazi se presentaban al aire libre y debían, por tanto, llamar la atención. Siempre iban acompañadas de músicos, que formaban parte de su familia, quienes tocaban la rebaba, el bendir, el duff y el mizmar.
Las gawazi son definidas por algunas/os profesoras/es como las “bailarinas públicas del Medio Saidi”. Y claro. Los instrumentos de su música están ligados a ese estilo y los movimientos están muy relacionados también.
Si bien las gawazi nunca recibieron un trato igualitario en la sociedad egipcia, hubo peores momentos que otros. Desde el siglo XVIII hasta el siglo XIX fueron perseguidas, desterradas y muchas de ellas fueron asesinadas. Pero desde principios del siglo XX comenzaron a estabilizarse y repoblaron Egipto, adoptando características y hábitos que les permitieron mezclarse con las mujeres egipcias. Su vestimenta mutó, lo mismo que su danza.

Belibeya

2009-04-14T07:20:00.000-07:00

algunas fotos de el festival de its Belibeya en San Miguel de Allende, fotos de la guerrilla tribal, de nuestras hermosas maestras y terminamos con una bonita foto grupal

Iman Najla

2009-04-13T11:32:00.001-07:00

Nace en Buenos Aires un 4 de abril bajo el signo de Aries con Ascendente Sagitario y Luna en Cáncer. dese los 4 años comienza a incursionar en Danzas Clásicas y Españolas de la mano de profesoras particulares y se perfecciona en la Escuela Nacional de Danzas. la Danza y la Astrología. se hacen presentes en su vida….. y su pasión desde siempre por el mundo oriental, Egipto su cultura y mitología.
Comienza a buscar nuevas formas de danzas en las cuales incursionar. siempre con un sentido con esencia espiritual de la danza y comienza una nueva búsqueda para encontrar la fusión que me llevara a una apertura espiritual. De esta forma llegua a las Danzas Sagradas Meditativas y/o Danzas Circulares, camino que le llevan hasta Florianópolis, Brasil a una formación con la gran maestra alemana Friedel Kloke- Eibl (discípula del creador de estas danzas).

Actualmente su interés en la Danza se encuentra en el estudio, difusión y formación de los estilos ITS/ATS (Improvised Tribal Style y American Tribal Style),Fusión Tribal y Gothic Tribal Bellydance. Encuentra que a través de ambos estilos que puede expresar aún más su condición mística a través de la experimentación de movimientos e investigación musical. La cultura gótica no le es ajena ya que he estado en la misma por más de 20 años. También recibo formación en Danzas Clásicas de la India (Estilo Kuchipudi, Khatak, Oddissi y Bharatanatyam) y Bollywood.
Tarotista, Numeróloga y una incansable estudiante de las ciencias alternativas y místicas. Para más info: www.tarotyastrologia.com.ar

Seminario con Iman Najla

2009-04-13T11:24:00.000-07:00

http://www.mysticbellydance.com.ar/seccion.asp?codigo_seccion=1

2009-04-07T13:55:00.001-07:00

UVM coyoacán

2009-04-07T13:49:00.000-07:00

foto/Luis Tovar

el 28 de Marzo bailamos en la Universidad del Valle de México en una bonita noche colonial hubo muchas actividades desde músicos bailarines de todas los generos, kermes etc., nosotras participamos con nuestras queridas amigas de Baltrikan y despues de nuestros numeros nos hechamos una improvisación con los dos grupo fue muy grato bailar con ellas.

Show Heather Stants.

2009-03-09T09:52:00.000-07:00

fotos/Luis Tovar

Urban Tribal, es un grupo que fusiona la danza contemporanea con el tribal Heather Stants es la directora de este grupo, fue hermoso verlas bailar y su concepto es muy diferente a lo que tenemos acostumbrado a ver aqui en México en estas fusiones de danzas arabes, su vestuario muy sencillo nada de joyeria el pelo recogido inmediatamente te retoma a la sencilles del vestuario de contemporaneo, su libertad en los espacios y la soltura de sus cuerpos, dieron el toque caracteristico a este show, compartimos el escenario con otras bailarinas y amigas Zarazahia de Cuernavaca con Sharon Kerr, nuestras amigochas de Baltrikan, Adriana Lopez Boyer quien fue la productora de este bien organizado evento, aparte de que Jessi nos acompaño a bailar esta vez las caóticas fuimos cuatro.
y muchas gracias Adrianita de haber conseguido el show gratuito ya que es habeces díficil en este tipo de evento.

Espacio caos

2009-02-17T10:10:00.001-08:00

Belibeya

2009-02-13T11:41:00.000-08:00

La chica que silencia el mundo durante 5 minutos

2009-02-06T10:28:00.000-08:00

show con Kami

2009-01-15T12:41:00.001-08:00

Kami en el D.F.

2008-12-22T11:05:00.000-08:00

Seminario de tribal fusión con esta exelente bailarina no se lo pierdan ademas de el Show en donde tambien partíciparemos.
11 y 12 de Septiembre informes en el flyer.

Brenda

2008-12-15T13:29:00.001-08:00

Hedonista de nacimiento, historiadora de arte de profesión, diseñadora industrial tal vez mi verdadera vocación y bueno en el fondo también chef frustrado. Adoro los idiomas y entre mis pasiones se encuentran los viajes, el cine y por supuesto la danza. En el año 2002 inicie mis estudios en danza árabe estilo raks sharki con la bailarina mexicana Ezzahara Jalil quien me enseño la técnica de Suhaila Salimpur y me introdujo en este mundo tan maravilloso de la danza. Tome varios seminarios de Raks Sharki (con excelentes bailarinas como Sarat, Saida, Maiada, Nájua, Asmahan, Zaza Hassan, Anthar y Amara) en el Distrito Federal y en Sao Paulo, Brasil mi segunda patria. En el 2006 conocí la danza árabe estilo Tribal ATS (American Tribal Style) e ITS (Improvisation Tribal Style) y empecé a estudiarlas con Elsanne Barrows y Sharon Kerr. He asistidos a numerosos seminarios de Fusión Tribal con Moria Chappell, Sharon Kihara, Dona Mejia, Rachel Brice y Mardi Love. En el 2007 junto con dos integrantes de Tala Smarana (Vanessa Esparza y Kika Villagra) formamos Caótica Tribal y emprendimos una nueva etapa como bailarinas de ITS. Pertenecemos a la primera generación de Maestras del Tribal certificadas por Elsanne Barrows. Actualmente soy gerente de un Spa y directora de Balanço dancewear ropa y accesorios para bailarinas de tribal y fusión tribal.

Vanessa

2008-12-15T12:44:00.000-08:00

Dibujo, y rayo en las paredes, Pinto, despinto, recorto, pego, hago y deshago, coso y descoso, tejo y entretejo ,opino,invento, casi siempre es una actividad que hago de forma individual me encanta expresarme de la forma en la que llegue, a veces los materiales o los objetos me giñan el ojo ….., estudie artes plásticas y trabajo de diseñadora.
la música y el vestuario llamaron mi atención, cuando conocí esta hermosa danza, me enseño otra forma de expresarme y de interactuar con otras mujeres , me encanto toda la filosofía que conlleva enamorandome perdidamente de ella, danza que desde hace mas de dos años comparto con estas bellas mujeres, amigas y compañeras.
he tomado talleres y seminarios con, Sharon Kerr y Elsanne principalmente, Donna Mejia, Mardi Love, Rachel Bryce, Carolenna Nericio de Fat chance, Terry Walden de Troupe Salamat, Sharon Kihara y Moria Chappel, y continuo mi aprendizaje en docencia del estilo ITS con Elsanne en Maestras del Tribal. interesandome y profundizando cada vez mas en el (ITS) la improvisación grupal.

Kika

2008-12-15T12:18:00.000-08:00

De día soy editora y traductora, y de noche… también.
Pero en los espacios intermedios me desconecto de esa faceta y entonces sí, entran los pantalones bombachos, los pompones(grandes,pero fuertes, gracias a Suhaila Salimpour) y la joyería de plata vieja y… ¡a bailar!
Empecé en el raks sharki hace 10 años (me llamaba Amal Halima), y hace 2 me sedujo el canto ATS de la sirena Carolena, por medio de su erudita emisaria Sharon Kerr
de Cuernavaca, y de su hija bastarda, Elsanne de San Miguel (que conste que es la propia Ellie quien dice serlo).
Hace mucho soñaba con bailar con mis botas negras pero nunca me acabé de atrever,
y miren: ya se gestaba en el Universo la idea del Gothic Belly Dance que ahora con tanta elegancia promueven las Ariellahs etc. del mundo.
Cada quien su lugar en la maquinaria de las cosas, así que yo me quedo con mis Caóticas, faunitas a favor de la fauna del planeta.

Presentación

2008-10-22T10:41:00.000-07:00

¿En que consiste la danza tribal?

2008-10-16T08:21:00.001-07:00

foto/ rougebindis

la Danza Tribal principalmente se basa en la improvisación, aunque se puedan elaborar coreografías,se caracteriza a esta danza por una postura más estática que en la Danza Oriental, la espalda está recta, los hombros hacia atrás, el pecho está arriba y los brazos están tensos.
Cada paso tiene un nombre diferente, y se forman familias según los pasos básicos, se trata de llegar a tener un gran vocabulario de movimientos y elaborar secuencias de pasos más complejas cada vez. Los movimientos se aprenden en combinaciones hasta crear modelos de secuencias. Una vez aprendidos, se puede improvisar y aportar nuevas secuencias bajo esos modelos creados por lo que cada bailarina podrá seguirlos. Por eso, se desarrollan movimientos que en realidad son contraseñas que el grupo conoce y que indican los cambios.
En cada grupo o tribu las bailarinas deben conocer ese lenguaje interno para interactuar unas con otras. También es importante tener la capacidad de seguir y guiar a las demás bailarinas. En cada grupo hay una líder (la bailarina delante a la izquierda) que guía y el resto debe seguirla, esta lider va rotando dentro de un mismo baile, por tanto todas las bailarinas tienen la oportunidad de ser líderes y hacer su propia secuencia de movimientos única. tambien existen lideres secundarios (las cuales toman desiciónes con otro grupo de bailarinas segun las formaciones)interactuando en grupos.
No todo el grupo debe bailar lo mismo, si se trata de un gran grupo, se puede formar un semicírculo y así ir saliendo espontáneamente al centro en dúos o tríos,cuartetos etc.,las bailarinas en el semicírculo bailan lo que marca la bailarina de la izquierda,llamado coro y dentro del minigrupo que baila en el centro siguen a su bailarina a la izquierda que hace otro baile distinto. Dentro de la Danza Tribal hay movimientos lentos y movimientos rápidos, que deben combinarse pero no deben mezclarse entre sí, es decir, no se puede ejecutar un movimiento lento de forma rápida ni uno rápido de forma lenta.
Estos códigos internos producen una sensación de unidad muy interesante, cada bailarina es importante dentro del grupo y por si sola no daría este resultado. Lo cierto es que no es un baile para desarrollar la competitividad ni para reforzar egos, ya que debe primar el sentido de igualdad, aunque en ningún caso se renuncia a la creatividad individual.

Vanessa
(Caótica tribal)

Noche en el Hookah

2008-09-29T08:09:00.000-07:00

Rachel Brice y Mardi Love

2008-09-25T11:37:00.001-07:00

en el evento con Rachel.

Este viernes 31 de octubre, a las 18 hrs., bailaremos nada más y nada menos que con las Reynas de la fusión tribal, compartiendo escenario con grupos y bailarinas como Zahra Zahia (tribu de Sharon Kerr), Belibeya (tribu de Elsanne), Aradia, Shakti Kan, Eminë, y más. Va a haber presencia de varias corrientes de este estilo, como la fusión y la improvisación tribal.

Además, no hay que perderse a Rachel y Mardi, cada una con un estilo singular y una técnica impresionante.

Si quieres boletos:
info@bailedelvientre.net
baile_del_vientre@yahoo.com
(777) 102 36 37

¡Allá nos vemos!

Una tribu completa

2008-09-25T10:58:00.000-07:00

¡La receta secreta: una gran solidaridad y una enorme sonrisa como marco!

foto: Karmen/Guanajuato.

presentación

2008-09-05T13:43:00.000-07:00

Jueves 18 de sept de 08

Hookah Darhom

Av. de la Paz 40

Col. San Ángel

El estilo Tribal

2008-08-28T10:04:00.000-07:00

El estilo "tribal" se creó en San Francisco, California, y se desarrolló por Jamila Salimpour, Masha Archer y Carolena Nericcio. En los años 60 Jamila, directora de la compañía de danza Bal-Anat, se inspiró en las danzas e indumentaria étnica de comunidades del Medio Oriente, Norte de África y el Mediterráneo, y creó su propia versión de la danza del vientre. Masha Archer, alumna de Jamila, también hizo aportes importantes a este estilo (sobre todo en el vestuario, incluyendo tocados, tatuajes, etc.) y formó su compañía de danza, de la que se retiró posteriormente para dedicarse al diseño de ropa y joyas en San Francisco y Nueva York. Ambas fueron profesoras de Carolena Nericcio, quién tomó ideas de Jamila y Masha y terminó dando estructura al estilo tribal. En los años 80, ella pensó en un baile grupal basado en la música folklórica del Medio Oriente y el Norte de África, manteniendo los movimientos básicos de la danza del vientre, en el cual se sigue un sistema de señas que ayudan a la improvisación en el baile. Entre los pasos que se usan están todos los que conocemos del estilo egipcio. Hay una bailarina líder que va rotando y dirige al resto del grupo. Es una danza sin coreografía. Del American Tribal Style (ATS) se ha desprendido el Tribal Fusion Bellydance DIFERENCIAS El American Tribal Style (EJ. Carolena Nericcio -FatChanceBellyDance-) es mas folklórico en la ropa y en la música. El baile siempre ésta enfocado en la improvisación grupal, y si se hace un solo las demás hacen de coro. Los movimientos son bien marcados, pequeños y elegantes. Los movimientos en este estilo destacan por la elegancia, los brazos son serpenteantes y bien definidos. Las caderas bien marcadas. Se hacen muchos movimientos de torso, muchas ondulaciones, bellyrolls y fragmentaciones. El control muscular es total. La música suele tener una percusión pesada y la vestimenta consta de elementos de ropa folklórica de diferentes culturas, es bastante heterogéneo, lejos de las lentejuelas y el brillo de la danza oriental tradicional, se utilizan telas estampadas, cinturones pesados decorados con monedas muy barrocos, tops también cargados, pañuelos, bombachos, faldas voluminosas y todo tipo de joyas plateadas. El maquillaje es parecido al de las mujeres bereberes del desierto y suelen decorarse los pies y las manos con henna.